Народное пение и развитие ребенка

Методческие рекомендации

Тема: «Методика обучения народному пению».

Пение в народной манере доступно каждому, для этого нужно научиться петь просто и естественно. Хорошему народному певцу всегда свойственна непринужденность. Звук в народной манере должен быть светлый, яркий и легкий, с очень незначительной вибрацией. Нельзя углублять и перекрывать, его, петь резким, крикливым или глубоким звуком. Часто народные исполнители демонстрируют слушателю особую «разговорную» манеру пения и горловой, «плоский» звук.

Методика музыкально-образовательной работы с детьми, осваивающими народное пение, должна основываться на следующих принципах:

-систематичность музыкального образования;

– тесная взаимосвязь теоретических сведений с конкретным песенным репертуаром;

– разносторонность музыкального образования.

Специфика работы педагога заключается в том, что все ученик независимо от уровня его индивидуальных музыкальных и вокальных способностей приобщаются к народно- вокальному творчеству.

Главная задача педагога:

– обучить народному пению,

– развить вокальные возможности,

– научить преодолевать трудности в исполнении песенного фольклора.

Для решения поставленных задач необходимо систематическое вокальное воспитание, в систему которого входит развитие основных певческих навыков:

– правильного, естественного дыхания;

– протяжного, гибкого и подвижного звуковедения;

– отчетливой, выразительной дикции;

– единой манеры пения и говора.

Для эффективного развития основных певческих навыков применяется методика, согласно которой урок включает в себя три компонента:

1. дыхательная гимнастика, которая способствует развитию дыхательного аппарата, формирует дыхание, необходимое при вокальной работе, укрепляет диафрагму, организует разновидность дыхания: короткое, долгое, цепное;

2. речевые и дикционные упражнения, направленные на правильное произношение гласных и согласных звуков, а также звуков, традиционных народному пению, в диалектах и говорках;

3. распевание и упражнения для голосового аппарата. С помощью него учатся правильно петь, обучаются основам вокальной грамоты. Эти упражнения расширяют диапазон голоса, развивают певческий голос, вокальный и гармонический слух, улучшают звукообразование, дикцию, вырабатывают чистую интонацию. Распевка- это обязательное условие каждого занятия;

4. сольфеджио, в условиях которого идет работа над развитием музыкального слуха;

5. работа над песенным репертуаром, разучивание и концертное исполнение произведений, благодаря чему воспитывается и развивается музыкально-художественный и эстетический вкус. Пение учебно-тренировочного материала включает следующее: показ и работу над постоянными упражнениями, обьяснение цели и задач упражнения, пение отдельных фрагментов песен с целью впевания данного эпизода.

Все необходимые вокальные навыки вырабатываются, в первую очередь, во время распевания, оно проводится в начале занятий и помогает быстрой слуховой организации ученика, собиранию внимания, подготавливает, «разогревает» голосовой аппарат. Основной материал для распевания — песенный, но могут применяться и специальные упражнения, основанные на повторении технического материала с целью совершенствования навыков пения. Весь процесс выработки вокальных навыков представляет собой отбор наиболее целесообразных для каждого конкретного случая приемов исполнения.

На занятиях навыки пения прививаются детям постепенно, по известному принципу — от простого к сложному. Как это принято в народной традиции устной передачи фольклора, разучивание и исполнение песен и упражнений должны происходить «на слух», с голоса преподавателя.
При таком разучивании и исполнении внимание ученика активизируется, он привыкает контролировать звучание собственного голоса, развивается свобода вокального интонирования. Фортепиано или баян используются минимально: для настройки, для уточнения трудного места в партитуре.

Певческие навыки также формируются и в процессе работы над разучиваемыми песнями, в работе над отдельными певческими навыками — дыханием, звуковедением, дикцией, манерой пения. Только овладев вокальными навыками, ученик получает характерные черты звучания народного голоса — это естественный, «близкий» звук; дикцию, близкую разговорной речи; плотное грудное звучание, естественное головное резонирование, без сильного прикрытия голоса. Хороший народный голос всегда отличается ярким, звонким, светлым звучанием.

Русские народные песни известны своей распевностью. «У него душа долгая», — с похвалой говорят в народе о певце, владеющем большим дыханием. В этих словах понятие о дыхании тесно связывается с выразительностью, с выражением «души» в пении. Дыхание используется таким образом, чтобы при общей мягкой вокальной линии звук был гибким, ровным и напевным.

Естественный, красивый звук, без напряжения, без крикливости, зависит от умения правильно владеть дыханием, которое дает певцу возможность ровно и позиционно устойчиво исполнять различные гласные, свободно и непринужденно нести мелодическую линию, никогда не теряя звонкости и полетности голоса, проявляя лучшие качества своего тембр.

Укрепление навыков дыхания — это одна из основных задач в вокальном воспитании, для этого можно использовать как специальные упражнения, так и фрагменты из разучиваемых песен. Техника пользования дыханием – бесшумный короткий вдох, опора дыхания и спокойное постепенное его расходование. Брать, дыхание, возобновлять его нужно раньше, чем оно израсходовано. Дети нередко «перебирают» дыхание и «запирают» его, зажимая тем самым звук. Слишком большое количество вдыхаемого воздуха часто приводит к напряженному звучанию, мешает точности интонации. Чтобы избежать этого, следует добиваться свободы и равномерности в пользовании дыханием.

Юному певцу необходимо практически овладеть дыханием и тренировать его на специальных упражнениях:

1. Сделать несколько коротких вдохов и продолжительный выдох (при этом фиксируется внимание на работе диафрагмы и мышц живота).

2. Сделать глубокий вдох, на долю секунды задержать дыхание и через чуть прижатые губы медленно и равномерно выпускать воздух так, чтобы выдох был полный.

3. Сделать умеренный вдох и на разных звуках, в удобном для пения регистре, каждую фразу пропевать на одном выдохе.

Главная техническая задача в этом упражнении (как и в других подобных) — естественная разговорная артикуляция, хорошая опора звука, работа грудного и головного резонаторов, а отсюда — ровное звучание голосов в соответствующих регистрах и на их соединении.

4. Добиваясь сознательного пения на одном дыхании каждой отдельной музыкальной фразы, следует начинать тренировку с очень простых по мелодическому развитию произведений детского фольклора.

Короткая попевка, состоящая из простейшего квартового тетрахорда, должна многократно повторяться, с небольшим звуковысотным варьированием и видоизменением ритмического рисунка. Только в процессе такого пения будут вырабатываться правильные рефлекторные навыки дыхания, будет укрепляться дыхательная мускулатура. Прежде всего, нужно стремиться к тому, чтобы звук не ослабевал к концу фраз. Поэтому обращаем внимание на исполнение последнего звука, произвольно увеличиваем его длительность.

Поставленная задача заставит юного вокалиста сосредоточиться на выдохе –  моменте расходования дыхания, поможет экономно расходовать дыхание, постепенно приведет их к приобретению нужного навыка.

После этого можно перейти к работе над начальной фазой дыхания — моментом вдоха, для чего следует сократить длительность последнего звука фразы и за счет образующейся паузы возобновить дыхание.

5. В работе над протяженностью звучания следует добиваться мягкости, напевности, ровности звука при хорошем дыхании. И здесь очень полезными упражнениями могут служить мелодии распевов. В народных песнях встречаются распевы на все гласные, на которых вырабатываются лучшие качества голоса: сила, тембр, регистровая ровность, точность интонации, техника звуковедения. а также — и это главное — протяженное дыхание.

Важно применять различные упражнения, попевки, песни, которые основываются на русских народных песнях. Этих упражнений множество и важно сказать, что все упражнения выполняют конкретную вокально-художественную функцию. В методике главная цель обучения целостному, разговорному способу пения. В этом способе открытая, выразительная, распевная и интонационно-окрашенная речь является ведущим смысловым началом.

При овладении народной манерой пения мы используем народный музыкальный фольклор, который в свою очередь богат разнообразными жанрами; лирическими, игровыми, плясовыми, колыбельными и другими произведениями. При разучивании этих произведений наибольшие усилия должны быть направлены на развитие вокально-певческих навыков. Для этого мы используем комплекс вокально-певческих упражнений, которые в свою очередь помогают нам при овладении народной манерой пения.

Распевания являются необходимой составной частью обучения пению. Система распеваний дает возможность целенаправленного, избирательного и последовательного развития вокальной техники, музыкальности и артистизма. Распевания — наилучшая форма прочного закрепления основных певческих навыков. Это относится к долгосрочным задачам. Помимо этого, распевания имеют и разовое назначение: создания творческого тонуса и приведение голосового аппарата в рабочее состояние. Распевания позволяют избирательно останавливаться на отдельных элементах вокальной техники, тренировать их до автоматической привычки, постепенно расширяя диапазон технических навыков. Это дает возможность певцу более свободно преодолевать вокально—технические трудности репертуара, уделяя главное внимание артистизму и раскрытию идейно—художественного содержания исполняемого произведения.

Исходя из этого, следует подбирать и систематизировать упражнения по степени трудности, учитывая при этом уровень подготовки и индивидуальные особенности ученика. Каждое вокальное упражнение, за отдельными исключениями, должно содержать выраженную в словах мысль, или подтекст, развивающий воображение учащегося.

Большой интерес и творческий стимул для детей — первые выступления. Даже с небольшой программой народных песен уже можно выступать на детсадовских и школьных и праздничных концертах. Это поможет ученику наиболее полно раскрыть свои музыкальные и творческие способности, придаст ему уверенности, станет полезной певческой практикой, разовьет желание к дальнейшему освоению песенного фольклора.

Рассмотрев методику народной манеры пения, мы можем сделать вывод, что для овладения народной манеры необходимо использовать целый комплекс вокально-певческих средств и приемов. Это, прежде всего открытая русская речь, отчетливое, ясное произношение слов, открытое грудное звучание. Народный голос звучит естественно «близко» на «губах». В основе народного вокала лежит ясность, выразительность передачи слова. Петь так, как говоришь, поэтому главный момент в пении «разговорность».